Песня
Специально для вас, раз вам зашла прошлая =)
чуть лирики
Результаты поиска потегупесня
Дополнительные фильтры
Теги:
песняновый тег
Автор поста
Рейтинг поста:
-∞050100150200300400+
Найдено: 822
Сортировка:
Маргарет Уайтинг и замечательный парень с Юга Тихого океана.
Доброго времени суток.
Вы правы в своих догадках. Это снова ваш любимый ди-джей выставил паруса и волны эфира двигают корабль пиратского радио Реактор под его управлением.
Сегодня у нас Маргарет Уайтинг в гостях. Прошу любить и жаловать.
Маргарет Элинор Уайтинг (Margaret Eleanor Whiting; 22 июля 1924— 10 января 2011) — американская певица, работавшая в жанрах популярной, джазовой и кантри-музыки.
Маргарет родилась в Детройте, но её семья переехала в Лос-Анджелес в 1929 году, когда ей было пять лет. Её отец, Ричард А. Уайтинг, был композитором популярных песен, в том числе классики «Hooray for Hollywood», «Ain’t We Got Fun?» и «On the Good Ship Lollipop». Маргарет была старшей сестрой актрисы Барбары Уайтинг. Её тётя Маргарет Янг была популярной певицей в 1920-е годы.
Певческие способности Уайтинг были замечены уже в раннем возрасте, и в семь лет она пела под аккомпанемент Джонни Мерсера, с которым её отец сотрудничал в некоторых популярных песнях, в том числе «Too Marvelous for Words». В 1942 году Мерсер стал соучредителем Capitol Records и подписал с Маргарет один из первых контрактов в истории лейбла.
В 1942-45 годах она записала ряд успешных песен в составе различных оркестров, таких как «That Old Black Magic» (1942), «Moonlight in Vermont» (1943; запись получила золотую сертификацию от RIAA) и «It Might as Well Be Spring» (1945). С 1945 года она записывала пластинки под собственным именем, включая такие как хиты «All Through the Day» (1945), «In Love in Vain» (1945), «Guilty» (1946) и «A Tree in the Meadow», который стал хитом номер один в Соединенных Штатах в 1948 году.
До середины 1950-х годов Уайтинг продолжала записывать для Capitol, но после угасания интереса к её музыке в 1957 году она переходит на Dot Records, а в 1960 году — на Verve Records. Уайтинг вновь вернулась на Capitol в начале 1960-х годов, а затем подписал контракт с London Records в 1966 году. На этом лейбле артистка получила последний крупный хит-сингл «The Wheel of Hurt», который занял 1-е место в чарте Easy Listening в 1966 году. В том же году певица записала песню «It Hurts To Say Goodbye», французская версия которой в следующем году стала популярной в исполнении Франсуазы Арди. Её последние сольные альбомы были выпущены на лейблах Audiophile (1980, 1982, 1985) и DRG Records (1991).
Она также неоднократно появлялась на телеэкране в различных варьете, ток-шоу и телесериалах в 1960-80-хх годах. В 1990-е годы практически прекращает свою творческую деятельность. В 2000-е годы она появляется в нескольких документальных фильмах, рассказывая о своих современниках.
Маргарет Уайтинг скончалась 10 января 2011 года в возрасте 86 лет от естественных причин в «Доме актеров Лилиан Бут» в Энглвуде, Нью-Джерси.
Сегодняшняя песня, написанная композитором Ричардом Роджерсом и поэтом Оскаром Хаммерстайном в 1949 году для мюзикла South Pacific. Нет однозначного мнения по поводу вокалистки чей голос звучит в песне. Представлено, что песню исполнила Маргарет Уайтинг в сопровождении оркестра Бенека в 1949 году, но в информации к альбому Tex Beneke, Here's To Ladies (Who Sang With The Band), Текс Бенеке указывает другую вокалистку Клэр Чатвин.
Но, перед сегодняшним образцом творчества, хотелось бы каждому реакторослушателю пожелать встретится с человеком, который подходит под героя сегодняшней песни.
Маргарет Уайтинг (или Клэр Чатвин), Тед Бенеке. A Wonderful Guy в эфире радио Реактор.
Песня
Специально для вас =)
Накипело
Казалось, что с каждым годом новогоднее настроение все менее новогоднее и менее настроенее, но этот год переплюнул любые, самые мрачные, ожидание. Живу в Украине, где внешний оккупант пытается бороться с внутренним оккупантом, а между ними простые работяги, что просто хотят жить. СБУ, полиция, тцк и все остальные при погонах(знакомый мент уже три года занят тем(не войной), что отлавливает пацанов на фронт(смерть), потом его отправили типа воевать, где он за 100 км от фронта стоял на блокпосте и следил за тем, что бы те, кого он отловил и послал умереть, не смогли сбежать уже от туда, за что получил славу, почет и удостоверение участника боевых действий(интересно, каких это), и еще, в моей области 62 прокурора и ВСЕ 100% являются инвалидами...) заняты только тем, что бы отлавливать и посылать парней на мясные штурмы без подготовки и оружия, в то время как все, кто при власти, заняты повышением налогов и запретами. Рост цен не на проценты, а в разы, зарплаты те же. Но, к огромному удивлению столько новых и дорогих машин на улицах еще не было никогда. Война только для бедных. Выходить из дома нельзя(загребут), покинуть страну нельзя. Если ты беден, тебе можно только терпеть, сесть или сдохнуть за амбиции власть имущих(я бы сказал, что за страну, но здесь простым людям принадлежит не страна или земля, а только долги и неоспоримая вера в светлое будущее(нет)). Только сейчас я начал понимать русских, что против власти и против того, что она творит, но ничего с этим поделать не могут....я вас когда-то осуждал, а теперь стал таким же... как жизнь иронично пошутила..
Перри Комо и ассоциация с праздниками.
Доброго времени суток, мои дорогие реакторослушатели. Это говорит ваш любимый ди-джей, а значит сейчас в эфир вышло пиратское радио Реактор.
Сегодняшний гость у нас - Перри Комо.
Пьери́но Рональд «Пе́рри» Ко́мо - (Pierino Ronald «Perry» Como, 18 мая 1912 — 12 мая 2001) — американский певец и телезвезда итальянского происхождения 1940—1950-х годов, лауреат премии «Грэмми» 1958 года, получивший большую известность благодаря своему мягкому и проникновенному баритону. За период с 1943 по 1958 годы его песни 42 раза попадали в «топ 10» американских хит-парадов. На протяжении всей своей карьеры, охватывающей больше чем половину столетия, Комо выпускал записи исключительно под лейблом «RCA Records» после подписания с ними контракта в 1943 году.
Перри Комо всегда делал больший упор не на доверительный разговор, а на иронию и пародию, при пении он использовал театральные жесты и интонации, и сопровождал своё пение забавным конферансом собственного изготовления. Каждое выступление Перри Комо превращалось в мини-спектакль. Это не могло не способствовать тому, что вскоре певец стал отдавать все больше времени карьере шоумена и весьма преуспел и на этом поприще. Причём, как отмечают критики, особенной популярностью шоу Перри пользовалось под Рождество, когда вся Америка наслаждается домашним уютом, а все телеканалы воспевают семейные ценности. Певца широко уважали за высокие профессиональные стандарты и поведение в личной жизни.
Перри Комо, по происхождению италоамериканец, родился в городе Канонсберге, штате Пенсильвания, в 20 милях к югу от Питтсбурга 18 мая 1912 года. Он был 7 ребёнком в католической семье из 13 детей. Родители Перри эмигрировали из Абруццо (точнее, из Палены) в США. Несмотря на то, что Комо с ранних лет любил петь, его первая большая амбиция состояла в том, чтобы быть лучшим парикмахером в Канонсберге. После окончания средней школы он открыл собственную парикмахерскую.
В 1933 году он женился на Розель Беллайн, которую встретил на пикнике в 1929 году по случаю своего семнадцатилетия. Они воспитывали троих детей. Перри и Розель оставались вместе вплоть до самой смерти Розель в августе 1998 года в возрасте 84 лет. Это случилось через две недели после того, как супруги отпраздновали 65-летнюю годовщину со дня свадьбы.
Первый серьезный успех пришёл к певцу в 1936 году, когда он присоединился к оркестру тромбониста Теда Вимза и принял участие в его радиошоу «Beat The Band». Первая совместная работа Комо с оркестром Вимза носила название — «You Can’t Pull the Wool Over My Eyes», и была записана на студии Decca Records. Когда оркестр распался в 1942 году, Перри начал сольную карьеру, и скоро его незатейливые песенки «Long Ago And Far Away», «I’m Gonna Love That Gal» и «If I Loved You» заполнили весь не занятый военными радиоэфир. После Комо работал на протяжении нескольких лет без заметного успеха на телекомпании CBS. К этому времени бывший парикмахер решил возвратиться на родину, в Канонсберг, к семье и прежней работе. Решимость оставить карьеру профессионального певца не была осуществлена лишь благодаря продюсерам телекомпании «NBC», предложившим Комо участие в радиопередаче — The Chesterfield Supper Club. Работа в музыкальной радиопередаче, вскоре ставшей особо популярной среди слушателей, принесла Комо известность в театральных кругах и ночных клубах.
После окончания Второй мировой войны, в 1945 году, Комо делает запись баллады «Till the End of Time» (основанной на полонезе Фредерика Шопена). Баллада вскоре стала хитом, оказавшись на вершине американских чартов, она положила начало дальнейшей сольной карьере певца. Последующие записи певца стали супер-хитами, и во многом даже превзошли успех баллады «Till the End of Time», достигая в музыкальных хит-парадах США первое место 14 раз: «Till The End Of Time» (1945); «Prisoner of Love» (1946); «Surrender» ([1946); «Chi-Baba, Chi-Baba» (1947); «A — You’re Adorable» (1949); «Some Enchanted Evening» (1949); «Hoop-De-Dоо» (1950); «If» (1951); «Don’t Let The Stars Get In Your Eyes» (1952); «No Other Love» (1953); «Wanted» (1954); «Hot Diggity (Dog Ziggity Boom)» (1956); «Round And Round» (1957); и «Catch A Falling Star» (1957).
14 марта 1958 года, РИАА присудила хиту Комо — «Catch A Falling Star» первый «Золотой диск». В этот же год Перри Комо получил премию «Грэмми» в номинации «Лучшее мужское вокальное исполнение» (Best Vocal Performance, Male) за песню «Catch A Falling Star».
Звукозаписывающие сессии Комо в ранние годы, как правило, всегда проходили с юмором. Так, например, в записи рождественской песни 1959 года — "Santa Claus is Comin' to Town" — слушатели могут услышать смех певца во время игры оркестра. В более поздние годы его творчества настроение Перри во время работы над записями песен серьёзно ухудшилось, и уже с 1980-х годов певец перестал записывать новые песни, возвратившись на студию «RCA Records» с целью сделать запись последнего альбома совместно со своим близким другом и партнёром Ником Перито в 1987 году. Песня «The Wind Beneath My Wings» стала почти автобиографической. Песня повествует о долгой и успешной карьере музыканта, продолжавшейся на протяжении многих лет. Комо исполнил песню единственный раз, в 1994 году, на своём известном Рождественском концерте в Ирландии.
В 2002 году Перри Комо посмертно был награждён премией «Grammy Lifetime Achievement Award». Перри Комо включён в Зал славы хит-парада в 2007 году.
В январе 1994 года Перри Комо гастролировал в Дублине (Ирландия). За год до этого певец отметил пятидесятилетие со дня своего сотрудничества с «RCA Records», а также 45-летие работы на телевидении, включая телевизионные передачи, выпускаемые на Рождество для людей всех вероисповеданий. Рождественский концерт Перри Комо в Ирландии был подготовлен американским общественным телевидением PBS.
Известно, что после этого концерта Комо принёс извинения аудитории Дублина за исполнение, как он полагал, не соответствующее его обычным стандартам.
Карьера Перри на телевидении началась после успеха радиопрограммы «The Chesterfield Supper Club» студии «NBC», премьера которого состоялась 24 декабря 1948 года. В 1950 году Перри продолжил работы на телевидении, «CBS», где название принесшей ему известность радиопрограммы было изменено на «The Perry Como Show».
15-минутное телешоу Перри Комо начало транслироваться с 1950-х годов до тех пора, пока певец не перешёл работать на телекомпанию «NBC» в 1955 году. 15 сентября 1956 года премьера сезона «The Perry Como Show» была передана от нового цветного телевидения студии «NBC» в недавно открывшемся в те годы нью-йоркском театре — Ziegfeld Theatre. Шоу Перри Комо стало одним из первых еженедельных шоу цветного телевидения.
Перри Комо стал первым высокооплачиваемым исполнителем в истории телевидения к тому времени, как артист был признан рекордсменом книги рекордов Гиннесса. До этого момента Комо конкурировал с музыкантом Джекки Глисоном, как было сказано в «Battle of the Giants». Об этом факте теперь упоминается редко, частично потому, что Комо обычно преуменьшал собственные достижения.
За весь период своей работы на телевидении Комо принял участие во многочисленных рождественских телешоу, начиная с Сочельника 1948 года до рождественских праздников 1994 года (последнее выступление на Рождество — концерт в Ирландии). После того как еженедельные телевизионные серии Комо завершили трансляцию в 1963 году, телешоу Перри Комо стали выходить дважды в месяц, и совсем вскоре, сезонными выпусками в дни празднования Пасхи, весны, Дня благодарения и Рождества, вплоть до 1987 года. Записи телевизионного приветствия Комо на праздник транслировались во многих частях мира, включая Великобританию, Рим, Австрию, Францию, и Северную Америку. Последний рождественский концерт Перри Комо состоялся в Ирландии.
Перри Комо скончался 12 мая 2001 года в своём доме, в Джупитере[англ.], Флорида, за шесть дней до своего восемьдесят девятого дня рождения. Как сообщается, певец скончался от последствий болезни Альцгеймера, которой страдал в последние годы жизни.
Дочь музыканта Терри Дибаду рассказала, что отец умер во сне. «Мы с моим сыном Холденом и Перри провели два замечательных и восхитительных часа с отцом в пятницу, 11 мая. Все веселились и ели мороженое, и это было просто замечательно. А потом Перри не стало».
Его похоронная церемония состоялась в Католической церкви Св. Эдуарда в Палм-Бич (штат Флорида).
Сегодняшняя песня была впервые исполнена в 1957 году и стала хитом в следующем году. Автором текста был Хэл Дэвид, а музыку написал Берт Бакарак.
Данная композиция, что интересно, была использована в рекламном ролике Quality Street, кондитерского бренда Великобритании в 1980-х годах как раз под Рождество и продолжает использоваться ежегодно для анонсов рождественской рекламы. И из-за этого впервые возникла ассоциация этой песни и новогодне-рождественских праздников.
Итак, слова Хэла Дэвида, музыка Берта Бакарака, исполнение Перри Комо. Magic Moments на пиратском радио Реактор.
Вера Линн и будущая встреча.
Доброго времени суток, мои дорогие реакторослушатели. И снова радио Реактор вышло бороздить волны эфира под предводительством вашего ди-джея.
Сегодняшний гость, вернее гостья, - Вера Линн.
Дама Вера Маргарет Линн (Dame Vera Margaret Lynn, урожд. Уэлч (Welch); 20 марта 1917 — 18 июня 2020) — английская певица, дама Ордена Британской Империи (Офицер, OBE, 1949, Дама-командор, DBE, 1975), имевшая огромную популярность в годы Второй мировой войны, когда она вела концертную радиопрограмму BBC «Sincerely Yours», адресованную британским военнослужащим за рубежом
Вера Маргарет Уэлч родилась в Ист-Хэме (тогда — графство Эссекс, ныне — часть Большого Лондона) в рабочей семье (отец был водопроводчиком; от родителей она унаследовала акцент кокни). Вера начала петь в семилетнем возрасте в рабочих клубах; одновременно она занималась танцами. Позже в качестве сценического псевдонима Вера Уэлч приняла девичью фамилию бабушки.
Первое выступление Линн на радио состоялось в 1935 году, где она спела с Joe Loss Orchestra. К этому времени голос певицы уже звучал на пластинках нескольких танцевальных оркестров, включая коллективы Джо Лосса и Чарли Кунца (Charlie Kunz): она спела, в частности, «The General’s Fast Asleep», «No Regrets», «When the Poppies Bloom Again», «I’m in the Mood for Love». Естественный и простой, лишенный всякой манерности вокальный стиль Веры Линн обеспечил ей почти мгновенный успех.
Свою первую сольную запись Линн осуществила на лейбле Crown Records в 1936 году: это была песня «Up the Wooden Hill to Bedfordshire». Затем для неё начался период сотрудничества с оркестром Берта Амброуза (Bert Ambrose). В 1940 году, почти сразу же после начала активных военных действий, Линн начала выступления на радио в своей собственной программе «Искренне Ваша…» (Sincerely Yours), адресованной британским военнослужащим за границей. По заявкам певица исполняла песни, в основном, ностальгического характера, наиболее популярные у солдат. В её репертуар вошли такие известные баллады, как «White Cliffs of Dover», «We’ll Meet Again», «Wishing», «Yours», «Comin' in on a wing and a prayer».
В качестве радиоведущей Линн регулярно посещала госпитали, где записывала голоса молодых матерей, которые транслировала затем в качестве «звуковых весточек» британским солдатам. Она побывала с военными концертами в Египте, Индии и Бирме.
В 1942 году Линн записала песню Росса Паркера и Хьюи Чарльза «We’ll Meet Again», снявшись в одноимённом фильме. Ностальгический текст композиции оказался созвучен настроениям британских солдат, она стала в Британии одной из популярнейших песен военных лет.
Пластинки Веры Линн, теперь выпускавшиеся Decca Records (в чью собственность перешла студия Crown), расходились мгновенно. Сентиментальная душевность исполнительницы, о чём впоследствии говорили многие, оказывали необычайное воздействие на боевой дух; Линн стали называть «любимицей армии» (The Army's Sweetheart); о её творчестве стали говорить как о «национальном достоянии».
Незадолго до окончания войны Вера Линн шокировала публику заявлением об уходе со сцены. Однако уже в 1946 году она вернулась в студию, а к концу 1947 года снова начала активно работать на эстраде, в частности, давать концерты для военных.
В 1948 году, во время забастовки музыкантов, парализовавшей заокеанский музыкальный бизнес, Decca использовала возможность, чтобы выпустить свежий материал певицы в США, и Вера Линн тут же вошла в первую американскую десятку с песней «You Can’t Be True, Dear». В 1952 году она стала первой британской исполнительницей, возглавившей списки журнала Billboard. Успех ей принес сингл «Auf Wiederseh’n Sweetheart», 9 недель остававшийся на вершине хит-парада. В ноябре того же года три её песни («Forget Me Not», #5, «The Homing Waltz», #9, «Auf Wiederseh’n Sweetheart», #10) вошли в самый первый британский хит-парад, опубликованный New Musical Express; список назывался Top Twelve (хотя фактически, из-за сдвоенных мест, песен в списке было 15).
В 1954 году хит «My Son, My Son», написанный ею в соавторстве с Эдди Калвертом, возглавил британские списки. К концу 1950-х годов певица вышла из радиоформата и стала регулярно появляться на телевидении. В начале 1960-х годов она покинула Decca Records после почти 25 лет сотрудничества и подписала контракт с лейблами EMI: Columbia Records, MGM и HMV. В 1967 году большим хитом стала песня Линн «It Hurts To Say Goodbye». В репертуаре Веры Линн были такие знаменитые песни прошлого, как «My Way», «The Man I Love», «Are You Lonesome Tonight?» (в отличие от Элвиса Пресли, Вера Линн исполнила песню целиком, а не только припев), «Over the Rainbow».
В 1980-х Вера Линн выступала лишь эпизодически, но появилась на концерте, посвящённом празднованию D-Day и концерте, организованном к пятидесятилетию со дня начала Второй мировой войны.
В сентябре 2009 года 92-летняя Вера Линн возглавила UK Albums Chart с We’ll Meet Again: The Very Best of Vera Lynn, новым сборником песен военных лет, подготовленным Decca. Этот успех был тем более примечателен, что незадолго до этого был перевыпущен весь битловский бэк-каталог, и в десятке с пластинкой Линн конкурировали сразу четыре альбома The Beatles. Музыкальная карьера Веры Линн длилась почти 85 лет.
Дама Вера Линн умерла 18 июня 2020 года в возрасте 103 лет. За месяц до своей смерти Вера Линн стала старейшей артисткой, чей альбом вошёл в список сорока лучших альбомов в Великобритании под номером 30.
Песня, которую ваш ди-джей сегодня предлагает к прослушиванию, была написанная в 1939 году британцами Россом Паркером (настоящее имя — Альберт Ростон Паркер), Хью Чарльзом, и исполненная нашей сегодняшней гостьей.. Песня, проникнутая грустным оптимизмом, является одной из самых известных мелодий времён Второй Мировой войны, наряду с «Лили Марлен» немецкой певицы Лале Андерсен и J’attendrai французской певицы Рины Кетти. Во времена Холодной войны данная песня была включена в пакет музыкальных программ, которые должны были вещаться в бомбоубежищах в случае ядерной атаки.
Итак, мои дорогие реакторослушатели, расслабьтесь и наслаждайтесь музыкой.
Вера Линн. «We’ll Meet Again» на пиратском радио Реактор.
+ Дополнительная версия для любителей синематографа
Похуй, пляшем!
Сгенерил шуточную песню про новый год
Что получится, если написать текст песни через чат GPT, потом вставить текст в Suno, сгенерить картинку через bing и анимировать ее через runway? Песня про Гринча!
Ма́ртин Дэ́вид Ро́бинсон и Та Самая Песня
Доброго времени суток, мои дорогие реакторослушатели. На связи снова пиратское радио Реактор и ваш, я надеюсь, любимый ди-джей.
Сегодняшний гость у нас знаком многим. Или знакомо многим его творчество.
Ма́рти Ро́ббинс (Marty Robbins; настоящее имя Ма́ртин Дэ́вид Ро́бинсон; 26 сентября 1925 — 8 декабря 1982) — американский певец и киноактёр, получивший признание и популярность в качестве исполнителя кантри-энд-вестерна (направления кантри, в котором доминировали сюжеты из жизни Дикого Запада).
Марти Роббинс родился в городе Глендейл, что недалеко от Финикса (штат Аризона). Он был выходцем из бедной многодетной семьи, положение которой усугублялось нищетой Великой депрессии и алкоголизмом отца, который перебивался случайными заработками, чтобы прокормить семью из 10 детей. Позднее Роббинс вспоминал, что одним из его самых тёплых воспоминаний о детстве были истории Дикого Запада, которые ему рассказывал его дедушка Боб Хекл. В 1937 году семья распалась, и через два года, когда началась Вторая мировая война, Роббинс в возрасте 17 лет был отправлен служить в составе Военно-морских сил США на Тихоокеанский фронт на Соломоновы острова. На войне Роббинс был рулевым самоходной танко-десантной баржи LCT. Во время службы Роббинс научился играть на гитаре, начал писать песни и проникся любовью к гавайской музыке.
Демобилизовавшись в 1945 году, он устроился работать на радиостанцию KTYL, где у него была своя передача, а затем на местное телевидение Финикса KPHO-TV, где его и заметили. Появившийся в передаче Роббинса в качестве гостя Литтл Джимми Диккенс помог ему заключить контракт со звукозаписывающей компанией Columbia Records. Роббинс стал широко знаменит после выступлений в радиопередаче Grand Ole Opry в Нашвилле (штат Теннесси).
Роббинс имел почётную учёную степень, присвоенную Университетом Северной Аризоны.
27 сентября 1948 года Марти женился на Маризоне Болдуин (1930—2001), которой он посвятил песню «Моя Женщина, Моя Женщина, Моя Жена». Они имели двух детей, сына Ронни (родился в 1949) и дочь Джанет (родилась в 1959), которая также стала певицей.
Профессиональная музыкальная карьера Роббинса началась в 1951 году. На протяжении 50-х годов Роббинс выпускал музыку различных стилей в жанре кантри, в том числе и рокабилли. В 1957 году его сингл «Белое спортивное пальто и розовая гвоздика» (A White Sport Coat and a Pink Carnation) был распродан в количестве более чем один миллион копий и получил статус «Золотого». В 1959 году вышел сингл «El Paso» (названный так в честь города в Техасе), получивший награду «Грэмми» (впервые вручённая за кантри-композицию) и ставшая с тех пор визитной карточкой певца. Именно тогда Роббинс переключился полностью на кантри-энд-вестерн и выпустил десятки альбомов в этом стиле, эпически описывая жизнь ковбоев и драмы любви.
В 1961 году сингл «Don’t Worry» достиг 3-й позиции в чартах. Песня «El Paso» получила два продолжения: «Feleena» и «El Paso City», которые продолжили историю, спетую в оригинальной песне. Также в 1961 году Роббинс написал слова и музыку, а также записал песню-балладу «I Told the Brook» баллада, позже спетую Билли Торпом.
Из других наград, помимо полученной премии «Грэмми», его сингл «My Woman, My Woman, My Wife» в 1970 году был номинирован на эту же премию в номинации «Лучшей музыки в стиле кантри». По версии Академии музыки кантри Роббинс назван лучшим исполнителем кантри десятилетия (1960—1969). Его имя было занесено в Зал славы кантри в 1982 году.
В 1982 году Роббинс сыграл роль музыканта в фильме с Клинтом Иствудом «Человек из притона» (Honkytonk Man). Марти Роббинс не дожил несколько недель до премьеры фильма. Он умер в результате осложнения после операции на сердце. Он был предан земле в Мемориальном парке Woodlawn в Нашвилле. Город Эль-Пасо в штате Техас назвал в его честь парк и региональный центр возле него.
Интересный факт - Роббинс последовательно занимал правые политические позиции. Его песня «Ain’t I right» с критикой коммунизма является одной из популярных мелодий среди современных американских правых, но это тема будущего эфира.
Сегодняшняя кантри-баллада, написанная и исполненная Марти Роббинсом, первоначально была выпущена как трек на альбоме Gunfighter Ballads and Trail Songs в сентябре 1959 года, а затем вышла как сингл в феврале 1960 года с песней «Saddle Tramp» на обратной стороне пластинки. Участники The Western Writers of America выбрали её в качестве одной из 100 лучших западных песен всех времён.
Ваш ди-джей позволит себе скопировать с сайта https://fallout.fandom.com небольшую дополнительную информацию:
«Большая пушка» рейнджера действительно существовала. Это был пистолет одинарного действия под патрон .45 Colt и представлял собой изготовленную на заказ в единичном экземпляре переделку копии револьвера Colt Single Action Army производства Great Western Arms Company с использованием деталей армейского Кольта модели 1860 года и укороченного ствола винтовки Marlin. Марти Роббинс увидел его в знаменитом оружейном магазине Энди Андерсона в Северном Голливуде в конце 1950-х годов и написал про него эту песню. Текущее местонахождение «Большой пушки» неизвестно.
Так что, без лишних слов, в эфире "Big Iron"
Здесь мы собираем самые интересные картинки, арты, комиксы, мемасики по теме (+822 постов - )
Наши любимые теги
kurokimoko
Anime Artist
BasedBinkie
artist
Chivalry Starved
Комиксы
Tea Patriarch
Anime Artist
Cathriell
nsfw
Telepurte
nsfwartist
mikimakey
nsfw
Mirikashi
nsfw
Топ комментов
А бывает, комменты лучше постов. Смотрим топ тредов и вникаем!
Отличный комментарий!