Результаты поиска по запросу

Арт-клубфэндомыКаляки-Малякипомощь КалякФлудАртдлиннопостреференсырефыШкола Арт-клуба

Референсы для всех, даром, и пусть никто не уйдет обиженный!

Пост летит и в Арт-клуб и в #Каляки-Маляки, ибо, надеюсь, будет полезен всем.
Дабы не видеть подобные посты - блокируйте тэги помощь Каляк и ФлудАрт
___________________________________________________________________
Изначально данная статья задумывалась не такой масштабной: мы планировали просто рассмотреть парочку ресурсов для рисования людей и ежедневных рутинных набросков. Но, как говорится, что-то пошло не так. В ходе ресерча стало понятно, что одни только наброски не раскрывают тему в достаточной мере, и мы стали копать в более широком спектре — референсы для всех, даром, и пусть никто не уйдет обиженный!

Но и тут вышло, что не все так просто. Конечно, мы постарались собрать как можно больше сайтов, отсортировать их и подписать, но охватить всю тему просто физически невозможно. Скорее, эту статью лучше воспринимать как отправную точку твоих поисков. Горы и горы информации все еще скрываются в интернете. По крайней мере, мы уверены, что подборка послужит тебе отличным толчком!

Что такое референсы,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

“Рéференс (англ. reference — справка, сноска) — вспомогательное изображение: рисунок или фотография, которые художник или дизайнер изучает перед работой, чтобы точнее передать детали, получить дополнительную информацию, идеи. Референсом могут быть фотографии человека в различных позах, фотографии только рук или иных частей тела, необходимые для изучения и отрисовки анатомии”, — так гласит бессменная Википедия.

Референсы можно использовать для чего угодно: от поиска идей, вдохновения, набросков и стадиков до уточнения деталей, текстур и форм конкретных предметов в своих работах. Плюс, в конце статьи мы добавили небольшой блок YouTube-видео, где художники разбирают тему на свой лад — это поможет тебе взглянуть на нее с разных сторон.

Общие направления,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Для начала рассмотрим несколько самых крупных и известных сайтов, где художники черпают вдохновение, находят примеры и фотографии различных авторов.

Скорее всего, многие давно знают этот ресурс и в представлении он не нуждается. Но на всякий случай в двух словах: если ты нашел хоть одно интересующее тебя изображение, то Пинтерест и дальше будет подбирать похожие. Можно создавать доски и «пинить» найденные картинки. Таким образом легко откопать целую кучу интересных вещей или просто вдохновляться работами художников. Плюс, у сайта есть расширение для браузеров, которое позволяет добавлять любое изображение из интернета прямо к себе на доску. Как и почти на любом подобном ресурсе, тут есть определенные места, где народ уже сделал хорошие подборки, например:

Небольшая доска портретов людей с разными эмоциями

Подборка с дизайном персонажей и анатомией

Фото лиц в профиль

Доска, посвященная анатомии

Референсы людей, разное

Референсы камней и материалов

Существует также китайский аналог Пинтереста, где даже с языковым барьером можно найти много вкуснях.

Devianart

Одна из крупнейших социальных сетей для людей творческих профессий. В отличие от того же Artstation, на данном ресурсе присутствуют не только художники и их галереи, но и фотографы или люди из смежных областей. Мы собрали несколько профилей фотографов, снимки которых можно использовать в качестве рефов для любого рода рисунков:

Женщины:

Мужчины:

И мужчины, и женщины:

Lalunatique — галерея художницы, которая создавала различные сеты с позами для рисования. В данный момент она прекратила поддерживать проект, но в самой галерее сохранилось достаточное количество крутых поз.Сборник эмоций. Как пишет автор, на ресурсе полно гламурных и красивых фото, но подходящего материала для работы художника, а в частности аниматора критически мало, из-за этого и родился Expressions Reference Project.

SketchFab

Artstation для 3D художников. Можно найти много интересных моделей, крутить как вздумается и использовать в качестве рефов.

Сообщества ВКонтакте

Также существует парочка сообществ в ВК, где можно неплохо покопаться:

Группа с различными сборниками рефов: от животных до костюмов и оружия.

Еще одна группа, в альбомах которой можно найти отличные подборки.

А теперь давай рассмотрим более узконаправленные сайты.

,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Если ты любишь рисовать людишек, а каждое твое утро начинается не с кофе, а с парочки набросков фигур для разогрева, то эти ресурсы просто обязательны к ознакомлению!

Line Of Action

Масштабный сайт, предназначенный для набросков на время. Тут ты можешь найти референсы по четырем категориям: фигуры, руки\ноги, животные и лица. Разнообразие настроек для тренировок очень радует. Сайт — просто непаханое поле для экспериментов и настройки каждой сессии набросков под собственные нужды.

Quick Poses

Еще один сайт для тех же нужд. Фотографии делятся на категории. Настроить сессию под себя тоже можно, пусть и не с таким функционалом, как в прошлом примере.

Posemaniacs

Приложение для рисования гестурок с таймером. Особенность сайта в том, что в приложении используются 3D модели людей, на которые наложены мышцы. Таким образом при быстром скетчинге можно попутно подучить анатомию.

Senshistock

Референсы от художников для художников. Раньше у этих ребят была просто галерея на Девианарте, но потом они сделали отдельный сайт, где есть возможность как купить паки референсов, так и просто порисовать в удобной программе для скетчинга совершенно бесплатно, что не может радовать. Сама программа очень простая: создатели дают нам возможность выбрать время на один набросок или показывать фотографии только определенных категорий. Больше настроек ты тут не встретишь.

Anatomy360

Сканы людей, переведенные в 3D модели. Многие из них платные и доступны в фирменном приложении с кучей различных настроек. Каждую модель придется покупать отдельно, но есть и бесплатная часть. Она, к сожалению, выполнена просто в виде фотографий прямо на сайте, так что, если захочешь использовать все возможности в полной мере, придется раскошелиться.

Figures For Drawing

Архив с фотографиями, но без таймера. С 2016 года больше не обновляется, но там все еще можно найти прорву годных фото.

Mixamo

Ресурс, позволяющий выбрать из большой библиотеки анимацию и “натянуть” на нее либо своего 3D персонажа, либо персонажа из уже существующей галереи. Если ты хочешь попрактиковаться в анимации людей или посмотреть, как двигаются конечности в той или иной ситуации, этот сайт — самое оно.

PosesSpace

Еще один сайт, где продают фотографии. Бесплатно можно только смотреть превью в плохом разрешении и без таймера. Для остальных крутостей придется платить.

BioDigital

Человек в 3D со всеми возможными слоями — от костей до мышц. Больше похоже на анатомию для докторов, но и художникам есть, на что посмотреть. Ворнинг: нет опции ставить модели в различные позы и смотреть, как себя ведет та или иная мышца. Требуется авторизация.

Wild Life Reference

Референсы животных. Бесплатно доступен просмотр фотографий в обрезанном виде, но, чтобы полноценно пользоваться ресурсом, придется покупать каждую фотографию.

Далее — несколько сайтов от одних и тех же авторов. С платной подпиской открывается возможность скачивать фотографии (стоимость подписки — примерно сорок евро за триста фотографий), бесплатно можно только смотреть превью без таймера.

Human Anatomy For Artist

Мужская натура.

Female Anatomy For Artist

Женская натура.

3D.SK

3D фотографии людей.

Photo Reference For Comic Artists

Фото-референсы для комикс-художников.

YouTube-плейлисты,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

CroquisCafe

Плейлисты с натурщиками и натурщицами, таймер в наличии.

Проект основан в 2002 году семейной парой Larry Withers и Sharyn Pak.

New Masters Academy

Подборка видео с натурой и таймером. Сами видео больше не выпускаются, но это все еще отличная подборка различных поз для набросков (не обнаженка).

Draw This

Новоиспеченный проект, где авторы делают стримы (да, именно трансляции в прямом эфире) с обнаженной натурой и\или натурой в образе. Достаточно интересная идея, так как в чате стрима сидит много рисующего народа и обсуждает типичные проблемы художников. Плюс, в видео присутствует таймер для большей удобности.

В ближайшем будущем проект собирается запустить собственный сайт, где подборки референсов будут выходить ежедневно. Более подробную информацию пока не удалось найти, но в остальном амбициозность ребят очень радует.

Портреты,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Onehundredone — мужчины и женщины

Небольшая подборка лиц в одном положении (анфас), рассортированы по возрасту.

FaceTurn

Простая 3D болванка одного лица, где можно выбирать разные варианты эмоций.

Humanae. Work in progress.

Фотографии людей в анфас. Проект создан с целью собрать библиотеку лиц всех народов, полов и возрастов.

Необычные и красивые девушки, эмоции

Небольшая программка, где можно наглядно посмотреть, как работают мышцы при разных выражениях лица

Галерея фотографа с характерными портретами людей из разных уголков мира

Коллекция фотографий лиц от самых разных фотографов

125 фото-портретов Лица в большом разрешении

Виртуальный пленэр,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Один из самых распространенных вариантов рисования стадиков окружения (при этом интересный и простой) — это телепорт по гугл-картам.

Vispo

Сортировка по странам в настройках.

MapCrunch

Без сортировки, но есть возможность посмотреть на самой карте, где ты находишься.

Или русский аналог:

Ediscover

Сортировка по нескольким категориям. Похоже на то, что карта больше кидает в интересные места, нежели на рандомные локации.

Одежда,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Мода Скандинавии

Уличная мода подростков Японии

Еще Япония

И еще

Больше японской моды, больше!

Каталог магазина, но у самой одежды достаточно интересный дизайн, очень похоже на что-то из Sci-Fi вселенной.

Техника и оружие,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Malleni-stock (сейчас уже не только животные там. Много окружения)

500Px — насекомые в макросъемке

Программы,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Кроме всего прочего, уже сказанного в статье, нужно вспомнить о программах, которые неплохо помогают в нашем нелегком деле:

Purerfs

Крутая и при этом простая в использовании программа. Поможет легко организовать любые референсы, поместив их поверх рабочей области. Плюс, совсем не нагружает компьютер. Программа позволяет сортировать и сохранять огромные холсты с рефами.

DAZstudio

Более сложная программа для понимания, но все так же полезна. Поможет тебе поставить персонажа в нужную позу и просчитает, как будут вести себя мышцы в тех или других ситуациях. В дальнейшем данную модельку можно рендерить или переносить в другие 3D программы для доработки. Например, долепить броню в Zbrush и надеть ее на персонажа. Для большей скорости можно просто делать скрин и продолжать обрабатывать его в Фотошопе.

Другое,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,референсы,рефы,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

PhotoBash

Ресурс, где за копеечку доступны паки референсов и фотографий на разные темы (хотя парочку бесплатных тоже можно найти). Фото больше заточены под фотобашинг, но грех не использовать их и как обычные референсы.

WowHead

3D модели всех рас из игры World of Warcraft, классические и обновлённые. Плюс анимации под многими изображениями.

CreativeUncut

Галерея из более чем восьмиста игр, где собраны большинство работ и концепт-артов к каждой из них. Есть сортировка по названиям или студиям разработчиков.

VideoGameArtStyles

Автор ежедневно выкладывает игры с интересными визуальными стилями.

PolyCount

Тема на форуме, где люди обмениваются сайтами с референсами (копать не перекопать).

GameArtPortfolio

Коллекция портфолио художников. Сама сборка древняя, так что не удивляйся, если некоторые ссылки не будут работать.

DeadendThrills

Автор, создающий интересные скриншоты из игр, можно неплохо вдохновиться.

Samovaroff

Огромная коллекция самоваров, бульоток и кухонной утвари.

ArtWiki

Немного рассортированных по категориям референсов и туториалов из далекого 2013. Сайт достаточно старый, но там все еще остались живые ссылки.

BoneClones

Магазин, торгующий сувенирами костей и черепов. Можно использовать изображения товаров в качестве неплохих рефов.

Textures

Сайт с кучей текстур на любой вкус.

Если вы пользуетесь каким либо ресурсом не указанным в статье предлагаю поделиться им в комментариях.

Статья составлена группой в вкашечке Digital Painting Classes.

Была ли вам полезна данная статья?

Да

326(61,86%)

Нет

13(2,47%)

Холодильник

188(35,67%)

Школа Арт-клубаАрт-клубфэндомыдлиннопост

Тон как инструмент работы с композицией

И вновь хочется вернуться к тону, к разбивке по тонам и вопросу зачем же переводить порою работу в чб. Самая распространенная проблема у начинающих, конечно же, после анатомии и перспективы))

_________________________________________________________
Материал подготовила Сефери специально для Digital Painting Classes и Smirnov School.

Что такое тон и почему он важнее цвета? Как проверять тоновую композицию и как «прокачать» понимание тона? Отвечаем на эти и другие вопросы, советуем упражнения.

Тон в рисунке. Теория

Что такое тон

Тон определяет, насколько предмет тёмный или светлый. У каждого объекта есть собственный (локальный) тон, он меняется под влиянием освещения. Тон для восприятия работы гораздо важнее цвета.

,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

На эти головы наложили один и тот же цвет. Разницу в восприятии обеспечил тон (соотношение светлый/тёмный), а не цвета

Как свет влияет на тон

Собственный тон предмета мы можем наблюдать только при нейтральном рассеянном свете. В остальных случаях предмет кажется нам светлее или темнее, чем он есть на самом деле. Этот факт хорошо известен не только художникам, но и фотографам.

Optimum Exposure
Middle Gray
Perception
Middle Gray
Underexposed
Optimum Exposure
Overexposed,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Когда света слишком мало или много, можно получить недо или переэкспонированные кадры

Поэтому важно помнить, что тон объекта неразрывно связан с окружающей средой. Чёрная кошка, расположившаяся под лучами яркого солнца, может выглядеть светлее, чем лист бумаги, оставленный в полной темноте.

Девушки в белых платьях в темной комнате vs черный кот на свету

Как можно использовать тон

Тон определяет то, насколько читается комозиция, отделяет объекты друг от друга, и вместе с освещением влияет на настроение работы. Чтобы обеспечить хорошую читаемость, Эндрю Лумис в книге «Искусство иллюстрации» предлагает использовать несколько тоновых схем. В них входит всего четыре тона:

-серые и чёрные тона на белом;

-чёрный, белый и тёмно-серый на светло-сером;

-чёрный, белый и светло-серый на тёмно-сером;

-серые и белые тона на чёрном.

ТРЕТЬЯ СХЕМА
ВТОРАЯ СХЕМА
четвертая СХЕМА,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Основные тональные схемы из книги “Искусство иллюстрации” Эндрю Лумис Чем проще (тоновая) композиция, тем лучше выйдет картина.
Эндрю Лумис

Стоит ли ограничивать количество тонов

Этой практики придерживаются многие известные художники. Композиции Майка Миньолы строятся на использовании двух противоположных тоновых значений — чёрного и белого.

Здесь группировка по тону основана на разграничении света и тени: теневая часть залита сплошным чёрным цветом, а свет остается белым Майк Миньола

Не нравятся заливки? Можно разбивать тон на простые группы, которые при отдалении от работы будут читаться как единые пятна. Картина Густава Доре разбита на несколько планов, которые читаются благодаря группировке основных масс по тону.

$ i i i i ^ К 1 • : ÍL * • ;% Bm % , • _¿*' i J *lM > 4ffi/ ;». V. №> Y цш г'Г'лШтЯШ) • yf.i i щ * X / V «!•' • • y** -*>. • . w - -’ - * :.' _i!Ä ' - >.- -‘: ' Г - . ; ^:rt ,rr -V «íJ V - - ' . и Ирг \ (£ - i № r* ЖД . -C.' .MfF n?Js«^l*V ;s аяиинру^ж^%щ# « V X; ¡fí *^мГТД^гм<гд*$

Как с помощью тона влиять на настроение работы

Как уже понятно, тон напрямую связан с освещением, поэтому продумывать количество света в работе очень важно. Это ещё одно направление, которое одинаково важно для фотографов, киношников и художников (особенно иллюстраторов).

Обратимся к лекции Катерины Горелко. Чаще всего в кино, живописи и геймдеве используют полный спектр тонов. За основу берут летний день, в кадре сохраняют как светлые, так и тёмные акценты.

trr-
г>1 э1яаоно],Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Пример из кино

Группировка Полного спектра тонов
Светлая группа Средняя группа Темная группа
3 тона
Правило 70/30,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Пример из живописи

Упомянутое на слайде правило 70/30 говорит о выразительном соотношении. Его можно применить не только к оттенкам серого, но и к форме, линии или цветам. В этой работе Lori Putnam больше 70% выполнены в светлом тоновом диапазоне, и до 30% — в тёмном.

<
4,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Lori Putnam

Вернёмся к ключам. Высокий тоновой ключ используют, чтобы передать светлые эмоции, сны или воспоминания или подчеркнуть характер персонажа — нежный и непорочный. Для этого ключа почти не нужны тёмно-серые и чёрные значения.

Тоновь
>1е Ключи,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост

Высокий ключ

Низкий тоновой ключ используют, чтобы показать страх, мистику или заговор (например, персонаж замышляет что-то недоброе у себя в кабинете). Его часто можно встретить в ужастиках. Светлые тона здесь встречаются по-минимуму и чаще всего выполняют роль акцентов.

Низкий ключ

Как использовать тон, работая над цветной иллюстрацией

Есть два основных варианта.

-Начать рисовать с двух цветов — чёрного и белого.

-Периодически переводить картинку в оттенки серого в процессе работы, чтобы проверить, все ли в порядке с тоном. Этот приём очень рекомендуют известные художники и преподаватели Сэм Нильсен (Sam Nielson), Сэмюэл Михлэп (Samual Michlap), Марко Буччи (Marco Bucci) и многие, многие другие (включая преподавателей Smirnov School).

Если стартуем с чёрного и белого

Начните с двух тонов, как Майк Миньола. Разбейте работу на свет и тень, далее постепенно добавляйте средние тона.

Помните: вы всегда можете отредактировать яркость тоновых значений, поменять тоновой ключ на более низкий или высокий и потом уже добавить цвет. Для этого воспользуйтесь панелью «уровни» или режимом коррекции «цветовой тон/насыщенность».

Пример такого пайплайна от Сэмюэля Михлэпа. Он начал с зарисовки снизу слева, потом постепенно добавлял в работу тоновые соотношения и лишь потом перешёл к цвету

Концепт-художник Игорь Артеменко ака Haryarti (The Banner Saga, Riot Games) работает по похожему пайплайну.

$ л л 1 [| г* é-Ц^Уи J \ A 1 áí±> ¡^к-Я Ü Я J^r jíliyi Л . Л''*\ J j№if Шв,1*. ' 1 Г < ЖАЛ ^ ' * Я1 \\ \ J "*NI ; I / iJ \в 1 ¡ Jli i У I A vJ^^^HKhRLT? l I i к 1 Ь V É,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы$

Сортировка по пятнам

Сразу разбейте вашу работу по пятнам. Для каждого плана задайте свой тон, как это делал Густав Доре. Помните про правило «светлое на тёмном, темное на светлом», самая важная часть вашей работы должна сильнее всего контрастировать с окружением: белое на чёрном привлекает внимание сильнее, чем светло-серое на тёмно-сером.

Внутри заданных тоновых пятен не должно быть сильных контрастов в деталях: отдельные незначительные элементы не должны вырываться на передний план, иначе вы потеряете целостность композиции. Убедившись, что тоновая композиция читается, переходите к покраске.

Примеры черно-белых композиций от Tyler Edlin

Перевод в ч/б для самопроверки

Возникли проблемы на этапе покраски? Отслеживать тоновые соотношения в цвете бывает не просто. Поэтому во время работы лучше переключаться в ч/б, чтобы проверить себя.

Как это сделать в Adobe Photoshop

Рисуете в Procreate? В iOS есть настройка, которая позволяет переводить планшет или телефон в ч/б, трижды нажав на кнопку Home.

Чтобы активировать возможность перехода в чёрно-белый режим, зайдите в «Настройки — Основные — Универсальный доступ — Быстрые команды» и поставьте галочку на пункте «Светофильтры» (для новых версий iOS). В более старых версиях системы путь может отличаться, но эту функцию всегда стоит искать именно в «Универсальном доступе».

Помните, что такой способ перехода в ч/б режим меняет только отображение цветности на вашем экране, но для самой системы все остается цветным. Поэтому если вы возьмете пипеткой какой-то оттенок серого и начнете рисовать, а потом отключите ч/б режим, окажется, что вы рисовали именно цветом.

Проверка с помощью ч/б, экстремальный вариант

Иногда недостаточно просто перевести работу в оттенки серого, чтобы заметить проблему — особенно если глаз сильно замылился.

Можно попробовать выкрутить контраст на полную, чтобы довести оттенки до двух тонов — чёрного и белого. Тогда наверх выйдет базовая тоновая композиция, как в «стадиках» сверху. Для этого переведите изображение в оттенки серого, а потом с помощью «Levels» (Уровни) поменяйте детализацию так, чтобы тоновые соотношения сократились до двух-трех положений. Этим приёмом пользуется Сэм Нильсен, когда проверяет работы учеников.

Возьмем для примера работу самого Сэма.

Работа Сэма Нильсона

Переводим её в оттенки серого и двигаем уровни. В центре внимания по-прежнему остается носорог. При неудачной комбинации тонов на этом этапе он бы уже слился с фоном и стал нечитаемым — и вы бы нашли ошибку.

Упражнение по изучению тона

Анализируйте работы других художников, кадры из фильмов и мультфильмов. Делайте копии выбранных изображений, используя ограниченную тоновую палитру: 2, 3 или 4 тона. На этом упражнении тренируются и новички, и профи.

В рамках челленджа #100daychallenge Павел Латковски создает быстрые композиции с ограниченным тоновым диапазоном каждый день, в течение нескольких месяцев.

$M-м Ut ».«мы I <Ut\f lib «M<N I Ml pm~* UtkOMkt I <Ui\, ФЖ» %ЬН<Ь I тл,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,длиннопост$

Уже упомянутый Игорь Артеменко ака Haryarti старается делать такие «стадики» каждый день.

Как приступить к задаче

Не пользуйтесь мягкими кистями и смешиванием. Чтобы разбить работу на четкие плоские пятна, используйте лассо. У вас должны получиться жёсткие, чёткие и выразительные силуэты. Лассо поможет вам легче контролировать края формы.

Justin Pichetrungsi изучает тоновой контраст в сцене

Каждую копию старайтесь выполнять быстро, не зацикливаясь на деталях. Сосредоточьтесь на изображении в целом. Если вам сложно сгруппировать работу по тону, попробуйте прищурить глаза и поискать большие тоновые группы, которые выделяются на фоне окружения.

John Petersen выполняет аналогичное упражнение

Ежедневные «стадики» на тон очень рекомендуют выполнять Крейг Маллинз (один из пионеров CG и самых известных цифровых художников в мире), Нэйтан Фоукс (работал с Disney, Paramount Animation, Blizzard Entertainment, Riot Games и др) и многие другие.

Вдумчивый анализ работ других авторов учит создавать собственные визуально интересные композиции.Нэйтан Фоукс, художникНемного полезных материалов по теме.

Арт-клубфэндомыКаляки-МалякиФлудАрт

С праздником, рисоваки)

Сегодня 2 декабря — а значит, день 2D-художника. С праздником всех причастных!
По этой же логике зафтро будет день тридэшника, так что многие смогут ещё и похмелиться со смыслом)

ONLY ON 9
* DEVASTATING FAMILY ORAMA,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,ФлудАрт

Арт-клуб#Каляки-Малякипомощь КалякФлудАртдлиннопостШкола Арт-клуба

Топ-12 3D-программ для художника

Не так давно был вот этот пост, где в комментариях были различные версии того, что же популярно среди художников, приведенные ниже итоги опроса дают вполне ясную картину о популярных программах. Да, все они разные, и речь не идет о сравнении.
Так же полагаю, кто-то сможет найти для себя что-то новое в этой статейке.
Пост летит и в Арт-клуб и в #Каляки-Маляки, ибо, надеюсь, будет полезен всем.
Дабы не видеть подобные посты - блокируйте тэги помощь Каляк и ФлудАрт
___________________________________________________________________

Все утилиты рассортированы по популярности, а немного ниже вы найдете диаграммы, которые подскажут, насколько легко изучается та или иная программа.

СКОРОСТЬ ОСВОЕНИЯ

ттпшЕШ,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Все данные на диаграммах указаны в процентах на основе опроса в вкашной группе Digital Painting Classes (80к+ подписчиков) "Какими программами для 3D моделирования вы пользуетесь чаще всего". Стоит отметить, что большинство опрошенных предпочитают не использовать 3D-пакеты в своей повседневной работе.

минтотшшешизш •
итюштизштои •
BS,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Итак!

ZBRUSH,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

ZBrush — программа для 3D-моделирования, созданная компанией Pixologic. Отличительной особенностью данного ПО является имитация процесса «лепки» трёхмерной скульптуры, усиленного движком трёхмерного рендеринга в реальном времени, что существенно упрощает процедуру создания требуемого объекта. Каждая точка (пиксель) содержит информацию не только о своих координатах XY и значениях цвета, но также и глубине Z, ориентации и материале. Это значит, что вы не только можете «лепить» трёхмерный объект, но и «раскрасить» его, рисуя штрихами с глубиной. Но вам не придётся рисовать тени и блики, чтобы они выглядели натурально — ZBrush это сделает автоматически. Также софт быстро работает со стандартными 3D-объектами, используя кисти для модификации геометрии материалов и текстур и позволяет добиться интерактивности при большом количестве полигонов. Используя специальные методы, можно поднять детализацию до десятков (а то и сотен) миллионов полигонов. Также имеется множество подключаемых модулей (работа с текстурами, геометрией, множество новых кистей, быстрая интеграция с профессиональными пакетами 2D-графики и многое другое).

,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Autodesk 3ds Max (ранее 3D Studio MAX) — полнофункциональная профессиональная программа для создания и редактирования трёхмерной графики и анимации, разработанная компанией Autodesk. Содержит самые современные средства для художников и специалистов в области мультимедиа.

Autodesk 3ds Max доступен в двух лицензионных версиях: студенческая —бесплатная, — которая предоставляет полную версию программы (однако её нельзя использовать с целью получения прибыли), и полная (коммерческая) версия стоимостью в 2400 евро.

Плагины:

3ds Max обладает довольно обширной базой стандартных средств, облегчающих моделирование всевозможных спецэффектов. Помимо стандартной базы существует масса дополнительных средств (плагинов), позволяющих не только создавать значительно более реалистичные эффекты огня, воды, дыма, но и содержащие дополнительные инструменты моделирования. Дополнительных модулей для 3ds Max настолько много, что количество инструментов предлагаемых ими во много раз превосходит комплект стандартных средств 3ds Max. Ниже представлен список некоторых плагинов для 3ds Max:

FumeFX — фотореалистичные эффекты огня, языков пламени, дыма и т. д.

Phoenix FD — аналог FumeFX от Chaos Group для создания огня и дыма.

DreamScape — реалистичные ландшафты, горы, небо, атмосферные эффекты и т. д.

AfterBurn — фотореалистичные эффекты облаков, дыма, взрыва и т. д.

GrowFX — растения любого вида: от пальм и лиан до сосен, от цветов до крупных широколиственных деревьев и т. д. Каждое растение созданное с помощью этого плагина можно свободно анимировать.

SKETCHUP,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

SketchUp Pro 2018 – программа, предназначенная для трехмерного моделирования объектов. Используется специалистами из различных сфер деятельности в архитектуре, строительстве, фармации, стоматологии, машиностроении, индустрии компьютерных игр и т.д. На сегодняшний день занимает третье место в мире среди программ для моделирования и проектирования.

Основная особенность SketchUp — почти полное отсутствие окон предварительных настроек.

Ещё одна ключевая особенность — это инструмент Push/Pull («Тяни/Толкай»), позволяющий любую плоскость «выдвинуть» в сторону, создав по мере её передвижения новые боковые стенки.

Не лишним будет упомянуть и такие возможности, как поддержка плагинов для экспорта, визуализации, создания физических эффектов (вращения, движения, взаимодействия созданных объектов между собой и пр.), создания макросов на языке Ruby и вызова их из меню, наличие «компонентов» — элементов модели, которые могут быть созданы, а затем использованы много раз. Библиотека этих же компонентов (моделей), материалов и стилей рабочей области, которые можно пополнять своими элементами или загружать готовые из Интернета, тоже порадует пользователей SketchUp.

YouTube2:21

Презентация

Официальный сайт
Официальный Youtube-канал

Blender — программа со свободным движком и открытым исходным кодом. Тут вы можете найти шесть уже встроенных движков для рендера и подключать любые сторонние программы. Все текстуры и ресурсы при создании проекта можно сохранить в едином файле, что поможет не растерять их, как в других 3D-редакторах. Порадует и возможность создания анимации и видео, большое количество удобных инструментов.

Изначально Blender имел репутацию программы, сложной для изучения. Практически каждая функция имеет соответствующее ей сочетание клавиш и, учитывая количество возможностей, предоставляемых редактором, каждая клавиша включена в более чем одно сочетание. С тех пор как Blender стал проектом с открытым исходным кодом, были добавлены полные контекстные меню ко всем функциям, а использование инструментов сделано более логичным и гибким. Прибавим сюда дальнейшее улучшение пользовательского интерфейса с введением цветовых схем, прозрачных плавающих элементов, новой системой просмотра дерева объектов и разными мелкими изменениями.

Autodesk Maya — программа, которая в настоящее время широко применяется в кинематографии, телевидении и игровой индустрии.

С самых ранних версий Maya зарекомендовала себя в сфере киноискусства и анимационного кино, в частности с её помощью были реализованы такие персонажи, как Стюарт Литтл, Человек-невидимка, Шрек, ВАЛЛ-И, Голлум (Властелин колец), Халк, Дейви Джонс (Пираты Карибского моря) и многие другие.

Официальный Youtube-канал (тут можно найти много уроков по программе)

3D-Coat — коммерческая компьютерная программа для моделирования различных органических объектов и грубых низкополигональных 3D-моделей; предоставляет широкий набор инструментов, которые позволяют пользователям создавать скульптуры, добавляя топологию (автоматически или вручную), создавать UV-карты, интерактивно текстурировать поверхность модели, производить визуализацию статичных сцен и круговую анимацию.

YouTube3:20

Презентация

AUTODESK MUDBOX,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Autodesk Mudbox (альтернатива ZBrush) — программа, предназначенная в первую очередь для моделирования высокополигональной цифровой скульптуры и текстурного окрашивания 3D-моделей. Предоставляет специалистам по моделированию и художникам по текстурам все возможности для создания цифровых 3D-объектов и 2D-скетчей, как если бы они работали с глиной и красками. Также Mudbox используется для создания карт неровностей, карт нормалей, карт замещения и др. В отличие от остальных программ подобного рода, Mudbox обладает удобным, интуитивным интерфейсом, что позволяет полностью освоить его всего за несколько дней.

С самого начала Mudbox 1.0 имел большое влияние в сфере киноиндустрии, дизайна и промышленности. Из инновационных функций Mudbox стоит отметить:

Цифровая скульптура: лёгкие в обращении скульптурные кисти позволяют художникам с большой точностью моделировать 3D-геометрию любой сложности.3D-слои: 3D-эквивалент многослойных 2D-изображений в таких графических редакторах, как Adobe Photoshop, Corel Draw и др., позволяющий одновременно работать с несколькими слоями разной детализации. Это даёт возможность сохранять и возвращаться к детализации любого уровня, комбинировать, смешивать, видоизменять и маскировать слои.Запекание текстур: перенос элементов внешнего вида объекта (диффузный цвет, прямое освещение, GI и т. п.) в текстуры и их автоматический маппинг на поверхность объекта. Имеет широкое распространение в игровой индустрии, позволяя запекать не только диффузный цвет объекта, но и карты смещения (добавляющие рельефность объекту).Поддержка треугольных и многоугольных граней. В отличие от других программ, Mudbox позволяет импортировать и модифицировать 3D объекты, состоящие из трёх-, четырёх- и многоугольных полигонов, с возможностью запекания текстур, сохранением структуры сетки и ID вершин.Поддержка мультисцен: 3D художники имеют возможность создавать или импортировать мультисцены, состоящие из персонажей, камер, источников света, текстур и материалов. Управлять каждым из них в отдельности, выделяя, скрывая, блокируя, умножая количество полигонов и т. д.Встроенный графический браузер (Image Browser) с полной поддержкой 16- и 32-битных изображений позволяет пользователям просматривать рисунки, использовать их в качестве stamps, stencils или в качестве изображения для 3D-камер.

Официальный сайт и форум, где также можно найти и туториалы

ППусть дальнейшие программы и не попали в общее голосование, грех не вспомнить о них в подборке:

MARVELOUS DESIGNER,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Marvelous Designer — мощное и достаточно популярное ПО, которое чаще всего используют для создания одежды на 3D-моделях в кино-, игровой, дизайн- и рекламной индустрии. Создатели заявляют, что программа проста в изучении и обладает френдли-интерфейсом. “Marvelous Designer наконец-то вдохнет жизнь в ваш дизайн и улучшит его качество, сохранив при этом ваше время. Начиная с простой рубашки и заканчивая монструозными платьями и униформами, программа с точностью воспроизведёт текстуру необходимой ткани и досконально передаст любые аксессуары”. К тому же, Marvelous Designer совместима со многими популярными 3D-редакторами.

Официальный сайт, на котором можно найти большое количество туториалов.

DAZ STUDIO,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Daz Studio — бесплатный 3D-редактор, созданный компанией Daz 3D. Подойдет для создания изображений и видео, но, что интересно, не заточена под создание 3D-моделей, что создатели называют своей изюминкой. В библиотеке Daz Studio вы можете найти огромное количество уже готовых моделей на все случаи жизни. Разработчики обещают простоту в использовании и “невероятный” френдли-интерфэйс.

Аналог Daz Studio — Poser

Poser — 3D-редактор компьютерной графики, созданный Smith Micro Software. Завоевал свою популярность тем, что заточен именно под создание скелета анимации человеческих фигур и позволяет даже новичкам без обширных знаний создавать свои 3D-модели, изображения и базовые анимации.

YouTube2:24

Презентация

В основном в обеих этих программах (Daz Studio и Poser) создают болванки персонажей и выставляют их в нужные позы, а после переносят или прямиком в Photoshop, или в другие 3D-программы для дальнейшего моделирования и изменений.

CINEMA 4D,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

Cinema 4D является универсальной комплексной программой для создания и редактирования трёхмерных эффектов и объектов. Стоит отметить то, что программа позволяет рендерить по методу Гуро, поддерживает анимацию и высококачественный рендеринг. Отличается более простым интерфейсом, чем у аналогов, и встроенной поддержкой русского языка, что делает её популярной среди русскоязычной аудитории.

Помимо основной программы, которая содержит в себе стандартные инструменты для моделирования, текстурирования, анимации и рендера, существуют также и модули, которые позволяют пользователю получить более специализированные инструменты и функции программы.

YouTube2:54

Презентация

Modo — 3D-редактор от Foundry (ранее Luxology), заточенный под моделлинг, скульптинг, 3D-живопись, анимацию и рендеринг.

Программа позволяет пользователю рисовать прямо по своей модели, обладает достаточно удобным интерфейсом и большим набором инструментов для достижения любого художественного стиля.

Арт-клубКаляки-МалякиФлудАртдлиннопостхудожественноемного картинокBUBBLE (Комиксы)Comic BooksфэндомыИгорь Гром...

Скандалы, интриги, расследования

Пост пойдет и в Арт-клуб и в Каляки из-за тематики.

Участники чатега Арт-клуба уже это обсосали, стремлюсь поделиться.

Есть в эрэфии такое издательство комиксов "BUBBLE". Это как Marvel, только в России - самое крупнейшее издательство комиксов. Ну как ларек в деревне это самый большой гипермаркет, вот тут так же.
Если вы читаете комиксы, но никогда не слышали о таких комиксах как Бесобой, Майор Гром, Красная Фурия, то знайте - это издательство BUBBLE.

Речь далее пойдет о комиксе Игорь Гром. Схема выпуска номера проста - есть штатные художники (чаще всего один на инк, один на цвет, кто-нибудь из них еще и концептами занимается) и сценарист. Для рисования сплэш-листа (обложки) обычно нанимается какой-нибудь фрилансер. Например, для Красной Фурии обложку как-то рисовал небезызвестный kr0npr1nz (Ilya Kuvshinov). Подготовка к печати 11 номера "Игорь Гром" шла обычным ходом пока издательство не выложило обложку нарисованную QSE4 (Екатерина Дремалина) у себя в группе в вк:

Комиксы BUBBLE
20 минуть какъ
Что бы ни происходило, какие бы события ни занимали нас... Мы никогда не устанем радовать читателей новыми выпусками любимых комиксов!
Встречайте: на горизонте замаячил одиннадцатый выпуск «Игоря Грома». Это будет первая часть нового сюжета «Умный человек» - тем,

Сама обложка:

УМНЫЙ
ЧЕЛОВЕК
часть 1,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,разное,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,ФлудАрт,длиннопост,художественное,много картинок,BUBBLE (Комиксы),Баббл,Bubble comics,Вселенная Bubble,Время Ворона,Comic Books,Комиксы, графические новеллы, романы,фэндомы,Игорь

Тут-то внимательные художники и обнаружили обычную обводочку с работ ctkcave.tumblr.com

,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,разное,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,ФлудАрт,длиннопост,художественное,много картинок,BUBBLE (Комиксы),Баббл,Bubble comics,Вселенная Bubble,Время Ворона,Comic Books,Комиксы, графические новеллы, романы,фэндомы,Игорь Гром,Майор Игорь Гром

Оригиналы

ïiRûiîV,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,разное,Каляки-Маляки,каляки-маляки, Каляки-Маляки, Каляки маляки,,ФлудАрт,длиннопост,художественное,много картинок,BUBBLE (Комиксы),Баббл,Bubble comics,Вселенная Bubble,Время Ворона,Comic Books,Комиксы, графические новеллы, романы,фэндомы,Игорь Гром,Майор Игорь

То есть по факту QSE4 не просто обвела чужие работы, а кое где, просто-напросто, сделала коллаж из этих самых чужих работ)) Издательство, чуя финансовые потери, поначалу пыталось съехать с темы.

Романъ Котковъ отвЪтилъ Мар1и
Мария, к сожалению, обложка не имеет шанса быть другой, так как номера сдаются в печать заранее. Мы разбираемся в данной ситуации и примем самые строгие меры. Спасибо всем неравнодушным за бдительность.
двЬ секунды какъ Ответить,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,разное

Но итогом разум взял вверх и было принято следующее решение.

©Комиксы BUBBLE
вчера в 16:00
Друзья, вчера произошёл неприятный инцидент - вскоре после публикации обложки 11 номера комикса «Игорь Гром» выяснилось, что её автор использовал в качестве основы иллюстрации другого художника. Увы, отследить такие вещи на этапе подготовки к печати абсолютно

Художница уже созналась в плагиате, но выглядело это честно говоря вот так:

И ведь если бы не другие художники, выпуск бы вышел, ведь ни издатели(!), ни обыватели не смогли бы заметить плагиата.

Почитать срачики в вк можно по этим ссылкам
Пост в Комиксы BUBBLE:
https://vk.com/wall-34202590_173597
Ответ BUBBLE:
https://vk.com/wall-34202590_173952

Комментарии самого плагиатора QSE4 к ситуации:
https://vk.com/wall-46738466_633

P.S.
Был удивлен наличию тэгов BUBBLE и Игорь Гром на joe

Арт-клуб#Каляки-Малякипомощь КалякФлудАртдлиннопостШкола Арт-клуба

Пайплайн от Johannes Helgeson

Работы Johannes Helgeson достаточно часто мелькают на Джое. Нашелся перевод его старой статейки.
По сути - еще один вариант как красить в цифре. Автор описывает действия в PS, но все легко повторяется и в иных графических редакторах.
Пост летит и в Арт-клуб и в #Каляки-Маляки, ибо, надеюсь, будет полезен всем.
Дабы не видеть подобные посты - блокируйте тэги помощь Каляк и ФлудАрт
___________________________________________________________________
Переведено Татьяной Митрофановой специально для подписчиков сообщества Digital Painting Classes.
Оригинал статьи тут
___________________________________________________________________

Меня порой спрашивают,как я рисую, основываясь только на воображении. Иногда я устраиваю показы для друзей. Так что я решил побаловаться и попробовать объяснить это всем. Осторожно,впереди текст и картинки!

Этот пайплайн был задуман для достаточно быстрого получения предсказуемого результата. Он поможет новичкам, которые в основном знакомы только с Photoshop, но может быть полезен и более продвинутым пользователям. Он предназначен для рисования, основанного на воображении, и я смог этому научиться за несколько лет экспериментов и, конечно, не без помощи опытных художников (AdamFord и SamNielson изложили похожие подходы в прошлом).

Если бы у меня был референс или передомной стояла бы модель, мой подход был бы другим. Я бы сфокусировался на получении правильной формы, цвета и объема каждого штриха с самого начала. Здесь мы используем Photoshop как инструмент, чтобы понять цвета и объем.

Хочу отметить, что мой процесс рисования постоянно меняется, так как я узнаю новые вещи, и то, что я делаю сейчас, в ближайшем будущем может сильно измениться. Пожалуйста, мыслите критически, когда подходите к этому делу, и знайте, что я едва ли достиг профессионального уровня в этой области знаний. Если вы серьезно подходите к обучению, познакомьтесь с трудами таких людей как Zorn, Sargent, J.C.Leyendecker, Rockwell, Velázquezи Sorolla.1. Лайнарт

Я тут просто нарисовал девушек, которые занимаются своими делами. Я попытался сделать несколько чистых лайнов, которые буду дальше использовать, как основу.

Если говорить о графике— это целая отдельная глава, а этот гайд о покраске. Если хотите узнать больше о графике, посмотрите Stan Prokopenko's Youtube Tutorials, ознакомьтесь с Radhowto, почитайте Glenn Vilppu's Drawing Manualи Walt Stanchfield's Drawto Life Vol 1 и 2.

Helgesonart 2014,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,Каляки-Маляки,помощь Каляк,ФлудАрт,длиннопост,Школа Арт-клуба,школа артклуба, школа арт-клуба,

2. Формы тени

Используя инструмент «Прямолинейное лассо» (polygonallassotool), я накладываю тени с помощью маски-слоя на лайнарт,

Кстати, на прямолинейное лассо удобно переключаться со свободного с помощью горячей клавиши. Для этого активируем обычное свободное лассо и не отпуская левую кнопку мыши зажимает ctrl (PC) или cmnd (mac), после этого отпускаем левую кнопку мыши (держа зажатым ctrl) и вуаля — лассо становится прямолинейным.

Использование лассо помогает создавать по-настоящему острые и четкие края, да ещё и очень быстро. Я не знаю более аккуратного и быстрого способа сделать это.

Слой с тенями я залил черным цветом, я использовал 100% резкую непрозрачную кисть, чтобы разделить свет и тень. Мысленно я пытаюсь представить, что рисую так же небрежно как Mignola. В зависимости от того, сколько позитивного пространства я хочу поместить в тень, я буду рисовать либо тень, либо свет, который потребует меньше работы.

Наконец, когда я закончу, я сменю цвет слоя на средний фиолетовый тон. Думаю, это хорошо смотрится, и фиолетовый оттенок, на сколько я знаю, это слияние окружающих нас цветов каких-то предметов (в нашем случае это голубоватый) и теплого света (от основного источника света, солнца (которое в общем-то белое, но я решил, что наше солнце будет желтовато-оранжевым), смешавшихся в один цвет из-за отражения от предметов. Или я ошибаюсь? Однако, давайте скажем, что наши предметы на Марсе или в Космосе, там цвет тени был бы другим — красным или черным соответственно.

3. «Лепка» формы теней

Существует разница между собственной и отбрасываемой тенью. Собственная тень возникает, когда фигура отвернута от источника света, при этом на ней можно увидеть плавный переход от света к тени. Отбрасываемая тень возникает с одной стороны, где объект блокирует свет, создавая тень с четкими краями. На этом этапе я пробую сделать акцент на их различии, плюс добавляю больше детализации, чем предыдущей части.

Раньше я часто совершал одну ошибку — относился к этому шагу слишком небрежно. Не торопитесь, будьте терпеливыми, позже это принесет много пользы. Будет также полезно посмотреть на референсы, чтобы убедиться, что вы верно видите свет. Wes Burt, извините, надрал мне задницу на семинаре в Берлине 2009-2010 (не помню точно год) за мою ужасную тень.

4. Тень от рассеянного света (Occlusion)

Используя инструмент лассо (ни одного движения без него, иначе все углы будут очень «мягкими») и большой мягкий распылитель (airbrush), я добавил темных теней в области, которые получают мало света или не получают его совсем. Это хорошо разделяет формы одинакового оттенка и яркости.

Я не делаю здесь убер-детализации. Я использую по-настоящему темно-темно красные цвета, потому что хочу имитировать подповерхностное рассеивание (но об этом позже), и потому что наши глаза очень чувствительны к теплым оттенкам (длина волны света короче), они воспринимают их легче. Также, поскольку предметы, которые я рисую, находятся в основном в холодной цветовой гамме (которую я представляю), напротив, пространства, которые не получают холодного синего света, будут выглядеть для наших глаз теплее. Поэтому красный — это обман, который наши глаза видят в реальной жизни.

5. Локальные цвета, температура и цветовые вариации

Для начала, я залил все телесным цветом. Затем я использовал кисть, которая смешивает цвета, и несколько текстурных кистей, чтобы добавить разнообразия и активировать цветовые пространства. Затем я начал добавлять температурные различия: я сделал колени и щеки более теплых оттенков, а грудь и таз более холодных. По сути, я просто думал о том, куда больше всего приливает кровь, все же очевидно. Также большую роль играет натуральный загар от пребывания на открытом воздухе. Например, женщина, которая носит бикини на пляже, получит определенный цвет кожи и, соответственно, различную местную «температуру оттенков». Раньше я делал ошибку — этот слой у меня был абсолютно плоским и только с местными цветами. Это выглядело скучно и плохо…

6. Рассеянный свет

Я представил, что эти девочки находятся где-то на улице в солнечный день. Поэтому нас окружает большой голубой купол неба, который все вокруг окрашивает в голубой холодный цвет. Я добавил тонкий холодный синий/фиолетовый цвет к тени наверху. Насколько я знаю, режим осветления работает, как и свет в реальной жизни, добавочно. Здесь важно не переборщить и сделать не слишком ярким синий свет, потому что тогда вы можете испортить контраст между тем, что по существу находится в тени и что на свету. Я считаю, что они как две разные семьи, которые я не хочу делать родственными.(Смотрите на рисунке ниже, шаг 7, в котором я соединил этот шаг и следующий).

7. Отраженный свет

Нижние планы рисунка получают теплый отраженный свет. Я представляю себе землю плоскостью, отражающей теплый главный свет (свет Солнца). Также, когда этот же свет падает на кожу и отражается вверх, мы получаем более теплые и светлые оттенки. Я делаю плоскости более теплыми. Можно представить себе,что девушки стоят на поверхности из золота.

Хочу подчеркнуть, что очень важно думать обо всем в плоскостях и представлять угол наклона этих плоскостей к источнику света. Чем перпендикулярней определенная плоскость находится к источнику света, тем больше этот источник света будет на нее влиять. Кроме того, чем дальше от источника света находится плоскость, тем меньше она будет поддаваться его влиянию. Поэтому нижняя плоскость вокруг глаз будет меньше окрашена отраженным от земли светом, чем, например, поверхность вокруг колена.

8. Ключевой свет

Выбрав слой с формой тени из предыдущих, я создал новый слой с тенями как маску. Теперь, рисуя только светлые зоны, я работаю с большой кистью airbrush и теплыми оттенками. Я просто хочу поймать основное направление света несколькими простыми большими мазками.

9. Подповерхностное рассеивание

Подповерхностное рассеивание происходит, когда свет «проникает» в кожу, «выхватывает» красный цвет из крови и снова рассеивается, создавая ещё больше красного оттенка. Это придает краскам больше жизни, просто помните, что не все материалы так себя ведут, а вот кожа довольно податлива к подповерхностному рассеиванию.

На новом слое в режиме наложения Overlay я рисую очень насыщенным красным. Сейчас я в основном рисую в самой затемненной зоне, а также в таких местах как пальцы и уши.

Делее разровняйте все, на отдельном слое настройте цвета по своему вкусу. Иногда я оставляю лайнарт оригинальным в некоторых местах, выбранных чисто интуитивно.

10. Рисование! Большое непредсказуемое путешествие в Шангри Ла!

Все предыдущие шаги были всего лишь подготовкой для приключения в мир рисования. Примите во внимание все, соберите вещи, проанализируйте карты и ознакомьтесь с некоторыми иностранными языками экзотических и чудесных земель. Теперь мы готовы начать наше путешествие:)

Арт-клуб#Каляки-МалякиФлудАртпомощь КалякШкола Арт-клуба

7 привычек высокоэффективных художников

Эндрю Прайс, автор уроков BlenderGuru, делится секретами, которые открыл в процессе освоения 2D-живописи.
Русские титры.
Стырено в вк, залито на YouTube, дабы доступ к просмотру был у всех
Пост летит и в Арт-клуб и в #Каляки-Маляки, ибо, надеюсь, будет полезен всем.
Дабы не видеть подобные посты - блокируйте тэги помощь Каляк и ФлудАрт

Школа Арт-клуба

Размышления о перспективе

Перевод статьи выполнен Натальей Ким.

Линейная перспектива

Чтобы добиться иллюзии глубины, линейная перспектива пользуется тем, как в реальной жизни по мере удаления от зрителя параллельные линии сходятся до тех пор, пока не встретятся в точке на горизонте, или так называемой «точке схода». Линейная перспектива бывает трех видов, в зависимости от количества точек схода: точечная, двухточечная или трехточечная.

Одноточечная перспектива

Одноточечная перспектива — самая простая форма линейной перспективы, она использует одну точку схода, обычно расположенную в центре листа.

Двухточечная перспектива

Двухточечная перспектива использует две точки схода, каждая из которых расположена по бокам. (Помните, что точка схода не обязана всегда находиться в пределах рисунка: гораздо естественнее будет смотреться, если вы вынесете точки схода за границы холста).

Linear Perspective |
In order to create the illusion of depth, linear perspective takes advantage of the way parallel lines in real life appear to converge as they move away from the viewer, until they meet at a point on the horizon known as the “vanishing point". Linear perspective comes In three

Трехточечная перспектива

Трехточечная перспектива менее распространена, чем одно — или двухточечная. Обычно она используется для подчеркивания масштаба предмета путем смещения «камеры» вверх или вниз. Как и двухточечная перспектива, она имеет две точки схода на горизонте, но также имеет еще одну, расположенную либо выше, либо ниже линии горизонта. Если третья точка схода расположена выше, она дает иллюзию взгляда на объект словно снизу вверх, тогда как при расположении ее ниже линии горизонта у наблюдателя появляется ощущение взгляда сверху вниз. Если вы новичок в линейной перспективе, советую вам потренироваться на бумаге, используя линейку(использование линейки не считается обманом, обещаю). Также во множестве программ вы можете рисовать прямые линии, просто кликая мышкой в том месте, где вы хотите, чтобы линия начиналась, затем зажимая Shift и кликая еще раз в месте, где должен быть конец линии. (Этот метод работает в Photoshop и Paint Tool SAI, в других программах могут быть свои способы). Возможно, вам стоит потренироваться в черчении поверх фотографий, чтобы научиться находить линии перспективы и точки схода.

Я советую пользоваться фотографиями архитектуры или каких-либо других рукотворных сооружений, потому что в природе вы редко встретите идеально параллельные линии.

Three-Point
Three-point perspective is less common than one- or two-point. It is typically used to emphasize scale by tilting the “camera" up or down. Like two-point perspective, it has two vanishing points on the horizon, but it also has a third vanishing point, either above or below the horizon

Несколько других подсказок по линейной перспективе

Если начертить «Х» от одного угла плоскости в перспективе до другого, то можно легко определить центр. Это может быть особенно полезно, когда нужно нарисовать равноудаленные друг от друга элементы, вроде столбиков забора. Как правило, линию горизонта располагают на уровне глаз наблюдателя. На картинке ниже фигура А точно такого же «роста», как и наблюдатель, потому что горизонт находится на уровне их глаз. Фигура Б расположена куда дальше и кажется меньшего размера, однако горизонт тоже расположен на уровне ее глаз, что делает обе фигуры одного роста. Фигура С, с другой стороны, выше, чем фигура А и Б, потому что линия горизонта доходит ей только до груди.

A few other tips for linear perspective:
If you draw an “X" from corner to corner of a plane drawn in perspective, you can locate the center. This can be especially helpful for placing equally-spaced elements, such as fence posts.
Typically, objects cross the horizon line at the height of the

Как еще показать перспективу

Пожалуй, линейная перспектива является одной из наиболее часто обсуждаемых, но это далеко не единственный способ, благодаря которому можно показать перспективу в рисунке. Вот еще несколько техник, которые стоит принять во внимание:

Толщина линии

Толщина линии может оказывать огромное влияние на ощущение глубины в вашем рисунке. В общих чертах, у объектов на переднем плане должны быть более толстые, темные линии, чем у объектов на заднем плане. Сравните два варианта, представленных ниже. На первом все линии одинаковой толщины. Это не только скрывает некоторые детали, но и приводит к тому, что рисунок выглядит плоским и трудночитаемым, в отличие от второго рисунка, на котором толщина линии зависит от расстояния между предметами.

Other forms of perspective |
I Linear perspective is probably the most frequently-discussed method, but it is far from the only way of including perspective in your art. Here are some other techniques to consider:
Line Weight
Line weight can have a huge impact on the appearance of depth in your

Воздушная перспектива

Воздушная перспектива (atmospheric perspective, а иногда aerial perspective) связана с тем, что чем дальше расположен объект, тем сильнее блекнут и становятся нечеткими отдельные детали и цвета. К примеру, на фотографии ниже, сравните яркие желтые, оранжевые и темно-зеленые цвета на переднем плане с более приглушенными оттенками на заднем плане.

Задний план:

Низкий контраст

Менее насыщенные цвета

Обычно более холодные оттенки

Передний план:

Высокий контраст

Более насыщенные цвета

Обычно более теплые оттенки

Atmospheric Perspective
Atmospheric perspective (sometimes called aerial perspective) has to do with how details and colors tend to become more faded and indistinct the further away an object is.
For example, in the picture below, compare the bright yellows and oranges and dark greens of the

Эффекты «камеры»

Другая техника, которую вы возможно захотите попробовать, заключается в имитации фотографии, благодаря настройке «фокуса» вашей «камеры». Будет удобнее, если для этого ваши передний, средний и задний план будут находиться на разных слоях. К примеру, на рисунке слева, все слои не отредактированы. На рисунке справа, эффект размытия по Гауссу, был применен на переднем и заднем планах, оставляя средний план в четком фокусе. Это приводит к двойному эффекту: ощущение глубины усиливается, в то время как наш взгляд притягивается к центру, где расположен главный объект в рисунке.

"Camera” Effects
Another technique you might try involves imitating photography by adjusting the “focus" of your “camera." For this, it's easier if your background, midground, and foreground are on different layers.
For example, in the image on the left, the layers are unedited. On the right, a

Арт-клубфэндомынарисовал самPhotoshopshokiart#ShokiArtдлиннопостмного картинокскетчидень рождения реакторчан...

За семь лет на Джое я как-то вот ни разу не делал деньрожденного поста, наверное, пора.

Сегодня мне стукнуло 36 и похвастаться особыми достижениями я, собственно, не могу. Семья, квартира, машина, дача, работа - а главное никакой ипотеки и прочих обременений, например, в виде детей))

Отдельно в этот светлый день хочется отметить сам Джой - здесь я познакомился с кучей прекрасных людей-рисовак (и даже реверс трапы есть!) и здесь я провожу довольно много своего времени. Пятого сентября Арт-клубу исполнилось 7 лет и за эти годы он привлек много классных художников. Да и Каляки растут - неустанно и постоянно. Впереди Inktober - посмотрим сколько людей поучаствует.

К подобным постам обычно прикрепляют фоточку стола с компом или ноутом - но не будем столь банальны. Я уже давненько не рисовал, а точнее, ничего не заканчивал и тем более не выкладывал - пора исправляться. Пачечка разнообразных скетчей, я полагаю, успешно заменят унылый стол с монитором))

,Арт-клуб,арт-клуб, артклуб,,фэндомы,нарисовал сам,Photoshop,shokiart,ShokiArt,разное,длиннопост,много картинок,скетчи,день рождения реакторчан