Первый балет Чайковского, "Лебединое озеро".
«Лебединое озеро» — балет Петра Ильича Чайковского, написанный в 1876 году, в четырёх актах.
Считается, что Чайковского вдохновило посещение Баварии, где композитор увидел знаменитый Нойшванштайн — «лебединый замок» короля Людвига Второго. Поэтому декорации к классической версии балета до сих пор изображают готический замок в горах. В 1871 году композитор написал для своих родственников одноактный детский балет «Озеро лебедей».
Нойшванштайн сейчас.Через четыре года он получил заказ от Московской дирекции Императорских театров. Предложенное ему либретто Владимира Бегичева и Василия Гельцера было основано на сюжетах народных сказок о заколдованных девушках, превращенных в лебедей, и было пронизано романтической идеей всепобеждающей любви.
Чайковский, часто сочинял музыку на заказ, поэтому он охотно взялся это дело. «отчасти ради денег, в которых нуждаюсь, отчасти потому, что … давно хотелось попробовать себя в этом роде музыки» как описывал причины он сам. Для балета частично использовалась партитура уничтоженной композитором оперы «Ундина».
Первоначально сюжет был таким: принц Зигфрид празднует совершеннолетие. Друг принца, увидев пролетающих лебедей, зовет его на охоту. Юноша попадает в «гористую дикую местность» с озером. При свете луны заколдованные лебеди сбрасывают крылья, становясь девушками во главе с Одеттой. Принц влюбляется в нее. На балу во дворце для принца танцуют красавицы, но он полон воспоминаний об озере и не хочет выбрать себе невесту. Неожиданно прибывает «злой гений» фон Ротбарт с дочерью Одиллией. Коварная девица притворяется Одеттой и обольщает принца. Он дает клятву верности, тем самым предавая Одетту. «Сцена мгновенно темнеет, раздается крик совы, одежда спадает с фон Ротбарта, и он является в виде демона. Одиллия хохочет. Окно с шумом распахивается, и на окне показывается белая лебедь с короной на голове. Принц с ужасом бросает руку своей новой подруги и, хватаясь за сердце, бежит вон из замка».
Последнее действие во многом совпадает с тем, что мы видим сегодня. Герои, сопротивляясь козням Ротбарта, гибнут в волнах озера.
Премьера прошла 20 февраля (4 марта) 1877 года на сцене московского Большого театра в исполнении артистов императорской труппы. Оригинальная хореография принадлежала балетмейстеру Венцелю Рейзингеру. Балет делился на четыре акта — по одной картине в каждом. Первой исполнительницей партий Одетты и Одилии стала Полина Карпакова. На четвёртом представлении главную партию впервые исполнила Анна Собещанская. Постановка была признана неудачной, продержалась восемь сезонов, после чего сошла со сцены.
Большой театр в 19-м веке В следующий раз «Озеро» поставят только в 1895-м на сцене Мариинского театра. О партитуре вспомнили, желая почтить память умершего Чайковского. Балетмейстером Маркусом Петипа совместно с Модестом Чайковским, были заново пересмотрены либретто и, совместно с композитором Рикардо Дриго — партитура. Петипа принадлежали хореография I акта, III акт и апофеоз; Льву Иванову — II акт, венецианский и венгерский танцы III акта и IV акт.
Версия Петипа—Иванова стала классической на десятилетия. Она лежит в основе большинства последующих постановок «Лебединого озера», за исключением модернистских. Чаще всего используется каноническая хореография второго, «белого», акта Иванова и «чёрного» Петипа. Однако влияние петербургской постановки на всю последующую судьбу балета гораздо шире механического воспроизведения отдельных её элементов. По сути, в ней были заложены основные традиции, определяющие подход новых балетмейстеров к авторскому тексту П. И. Чайковского. Свободный пересмотр либретто и столь же свободная перекомпоновка партитуры с пополнением её фрагментами не балетной музыки П. И. Чайковского прочно вошли в театральный обиход.
В 1933 году в бывшем Мариинском театре балет был переставлен в редакции Агриппины Вагановой. На волне советской пропагандистской борьбы со сказкой и всяким волшебством в искусстве, спектакль стал более «историческим». Партия заколдованной принцессы-лебедя была впервые разделена на двух героинь: принцессу и её соперницу.
Агриппина Ваганова в своей знаменитой позе.В 1969 году Юрий Григорович создал свою версию «Лебединого озера». На сцене Большого театра он сохранил фрагменты Петипа, Иванова и Горского. Но не смог поставить трагический финал: от него пришлось отказаться по-идеологически причинам. Григорович мыслил мотивом двойников: Злой гений стал вторым «я» положительного героя, маячащим у принца за спиной.
В конце XX века на мировых сценах появились разные версии «Лебединого озера», не связанные ни с классическим танцем, ни с прежней постановочной традицией. В поисках новых смыслов хореографы отказывались от традиционного сюжета. Волшебная сказка становилась отправной точкой для разного рода рефлексий на актуальные проблемы современности.
Современные версии:
Швед Матс Эк в своем «Лебедином озере» 1987 года искусно смешал черное и белое. Одиллия притворяется Одеттой, а злая женщина — злым волшебником. Принц становится жертвой клановых козней, история деспотичной матери, не дающей житья застенчивому ребенку, перерастает в гротескную психоаналитическую драму, а к эпатажному облику и пластике лысых лебедей-андрогенов публике в свое время пришлось привыкать.
Британский постановщик Мэтью Борн известен балетом, в котором все лебеди — мужчины. Но сделано это не для эпатажа. «Лебединое озеро» 1995 года — гуманистический и светлый спектакль с полностью оригинальной хореографией. Действие происходит в наши дни, а в визуальных реалиях балета многие узнали Великобританию. Это притча об одиночестве и о том, что против стаи идти невозможно и опасно, будь ты птица, обычный человек или особа королевских кровей.
Из постановки МэтьюХореограф Грэм Мерфи, вольно отнесся к партитуре Чайковского, когда в 2002 ставил балет, в котором находят намеки на конфликт между британским принцем Чарльзом и принцессой Дианой. По версии спектакля в Австралийском балете, Одетта вынуждена делить своего любимого с некоей баронессой фон Ротбарт, отчего нежная девушка попадает в сумасшедший дом.
Из постановки ГрэмаОдна из последних версий — «Лебединое озеро» 2014 года в Норвежском балете. Ее автор Александр Экман воспроизвел на сцене историю первой постановки балета в России (с драматическими актерами и словесным текстом) и создал на сцене настоящее озеро, для чего понадобилось 6000 литров воды. Кульминация — драка Черного и Белого лебедя в изысканных дизайнерских костюмах.
Из поставки Экмана
Впрочем, в последние годы наряду с постановочным радикализмом набирает силу противоположное, реставрационное направление, когда современные хореографы пытаются восстановить сценический облик первых представлений балета.
![
ШЖ1
■ В' »' у* f i (i {к я JP™ 1
¡M‘Mvà’3
Jf iff îv# J ' / »•■. 4 * ПШИрп^ r i¡/\\\Тгш
ИЕ*Ж T T j J / ” 4 1/1 fl 1 TKKTvVt 1 1 1 1 J ' 1 1 I ' I l 1 F ]Тш| 1 : ь ■ ' 7 / [Л* лЛТ 1 1 f 1 I il 1 1 1 I f j/I У ГУ -J 1 пи,млЦ*А *,Traditional art,art,арт,лебединое озеро,покрышки,театр,Балет](https://img2.joyreactor.cc/pics/post/full/Traditional-art-art-лебединое-озеро-8366128.jpeg "Traditional art,art,арт,лебединое озеро,покрышки,театр,Балет,живопись,Современное искусство,оркестр,Ф.Буравлёв")
Отличный комментарий!